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mercredi 8 juillet 2020

Primaris 2 blue Ultramarines



I was interested here in working a little bit on my transitions. I tried to be as patient as possible, in order to improve my skills. This miniatture is not completely done as I have to use white dots here and there. I worked the golden parts with a flat yellow and I tried drybrush on the cape. I'm actually quite happy with the result, even though I still have to smooth the transitions here. Great model, with a lot of presence.


Je voulais travailler un peu mes transitions sur ce modèle et j'ai essayé d'être patient pour améliorer mes compétences. Il manque quelques points blancs ici et là. J'ai travaillé les parties dorées avec un jaune très plat, et le brossage à sec sur la cape. je trouve que le résultat est plutôt bon, même si il faudrait parfaire les transitions. Super modèle, avec beaucoup de présence.


mardi 16 juin 2020

Primaris 1


Back from space again. New job, new life, work and work again. I'm trying to go back to my brushes. Here is a primaris space marine I used as a workout to improve my... patience. Yes, I think one of the main threshold for a mini painter is to be able to work for more than a few hours on a miniature. I tried to devote some time to my silver NMM (which sucks) and wanted to try the orange armour. Like it or not. I used some "Nihilakh Oxyde" (GW) on my silver, and I worked from black. I think my shading should be more contrasted, but I had some trouble to fade the orange with yellow. I used some "Bugman's Glow" (GW) as skin tone and stickers for chapter emblems. Stickers are rarely good-looking in the end, but my freehand is not good enough so far. Still, quite happy with the result. Lining is ok, orange and blue silver are complementary and this primaris has his personality.






Retour après plusieurs mois. Nouveau travail, nouvelle vie, beaucoup de travail. J'essaie de revenir à mes pinceaux. Voici un primaris sur lequel j'ai voulu travailller... ma patience. En effet, je crois qu'un des seuils à franchir pour le peintre de figurines est d'être capable de consacrer plus que quelques heures à peindre une figurine donnée. J'ai essayé de donner du temps à mon argent MNM (qui n'est pas bon) et je voulais essayer une armure orange. On aime ou pas. J'ai utilisé du Nihilack Oxyde (GW) pour mon MNM, que j'ai tiré quasiment vers le noir. Je pense que mes éclaircissements sur l'armure devraient être plus contrastés mais j'ai eu des difficultés avec le jaune dans le orange. J'ai utilisé du "Bugman's Glow" (GW) pour la peau et des stickers pour les emblèmes de chapitre. Les stickers ne donnent que rarement de beaux résultats, mais mon freehand n'est pas encore assez bon. Je suis assez content du résultat global. Le lining est bon, l'orange et le bleu du NMM se répondent et ce primaris a de la personnalité.

lundi 22 juillet 2019

Warhammer 40K Emperor's Champion



Sometimes it's difficult to understand why a miniature is catching the imagination more than another. The Emperor's Champion got some attention from the hobbbyists since it has been released. You will find many beautiful paintings of this miniature across the web, and most of them were made using the classic Black Templars scheme, because Emperor's champions were supposed to be unique to them (well, it is maybe not true, but that's another story). I wanted to explore the gold NMM way for different reasons, but the main reason was that I wondered why a Emperor's champion could not wear emperor colours. It seems to me that it was a more logical idea (should I say "fluff") because these guys are not hiding themselves into the crowd and because who represents the emperor should wear his colours. I have to say I have a real affection for gold NMM, and it was an excuse to work on it. I tried to do a really warm NMM, with some simple freehands here and there. In the end I'm quite happy, even though I still have to clean some little execution flaws. I used a sculpted resin base from a supplier to reinforce the dignity of the miniature.



Il est parfois difficile de comprendre pourquoi une miniature capture l'imagination. Le Champion de l'Empereur a reçu pas mal d'attention de la part des hobbyists depuis qu'il est sorti. Vous trouverez de nombreuses versions splendides de cette figurine sur le web, la plupart d'entre elles avec un schéma de couleurs classique des Black Templars puisque le champion est sensé être unique à ce chapitre (bon, c'est peut-être faux, mais c'est une autre histoire). Je voulais explorer l'or MNM pour différentes raisons, mais la principale était que je me demandais pourquoi un champion de l'empereur ne pourrait pas porter les couleurs de l'Empereur. Cela me semblait plus logique (plus "fluff", devrais-je dire) parce que ces marines ne se cachent évidemment pas dans la foule et que qui représente l'Empereur devrait porter ses couleurs. Je fois dire que j'ai une réelle affection pour l'or NMM, et j'avais là une excuse pour travailler dessus. J'ai essayé de faire un or très chaud, avec quelques simple freehands ici et là. Au final je suis ssez content du résultat, même si il me reste à nettoyer quelques petites erreurs d'exécution. J'ai utilisé une base sculptée en résine d'un fournisseur pour renforcer la dignité de la figurine.


samedi 29 juin 2019

Forgeworld Warpfire Dragon


I love dragons and I always liked this one. Actually, cool mini dragons were not so common until quite recently. I was ready to give it a try when I felt confident enough with the airbrush, as I really wanted to do it as correctly as I could. It began the wrong way, as I was not able to imagine its skin color, don't know really why. I went with a dark blue, but I'm still not satisfied with my choice. I don't think I did a good work with the skin's lights and shadows, I mainly worked with the drybush method, nothing extraordinary. Even though the usual color of warp things is a malevolent green, I used a classic fire scheme to show the inner fire which burns this dragon from inside. That's also why I also painted fire rings on the wing's tears. By accident, as my airbrush nozzle was dirty, I did some micro dots on the chest and I was really happy with it. It gives the impression that the inner fire really comes from the chest. I used the same orange and white to paint the eyes. In the end I'm ok with the result, but not 100% satisfied and I think I will try another scheme later on the same dragon or on another one. I will anyway paint other dragons sooner or later, as they are probably the most iconic Fantasy monsters.


J'aime les dragons et j'ai toujours adoré celui-là. De fait, il n'y avait pas tant de belles figurines de dragons jusque très récemment. J'étais prêt à m'y essayer une fois que je me suis senti assez en confiance avec l'aérographe. Je ne voulais pas le rater. Ça a mal commencé, parce que je n'arrivais pas à imaginer le couleur de sa peau, sans que je sache vraiment pourquoi. Je suis finalement parti sur un bleu sombre, mais je ne suis toujours pas très satisfait de mon choix. Je ne pense pas avoir fait un travail très intéressant avec les ombres et les lumières de la peau. J'ai principalement travaillé en brossage à sec, rien d'extraordinaire. Même si la couleur habituelle des choses du warp est un vert malveillant, j'ai utilisé un schéma classique de feu pour montrer le feu intérieur qui brûle ce dragon de l'intérieur. C'est aussi pourquoi j'ai peint des brûlures sur les déchirures des ailes. Par accident, comme mon aérographe était sale, j'ai réalisé des micro points de peinture sur la poitrine et j'ai été très satisfait du résultat. Ca donne vraiment l'impression que ce feu intérieur est logé dans sa poitrine. J'ai utilisé les mêmes orange et blanc pour peindre les yeux. Au final je suis content du résultat mais pas 100% satisfait et je pense que j'essaierai un autre schéma de couleurs sur le même dragon ou sur un dragon différent. Je peindrai de toute façon d'autres dragons tôt ou tard, parce qu'il s'agit probablement des créatures fantastiques les plus iconiques.



mercredi 27 février 2019

GW Exalted Deathbringer with Ruinous Axe



 
I was really interested in the violence emanating from this miniature. He is anchored in the ground and you can almost see three axis from the ground to the weapons and head. I think the posture of this deathbringer is intimidating and he has a lot of chaotic features which are quite fun to paint. This is really in a typical Games Workshop chaotic style but I like this one and I was really careful in painting him. I really wanted to make a statement to myself at that time. In order to do so, I found pictures of a well-painted version I liked and tried to copy some of its details. For example, I reproduced the different hues on the axe to the best of my abilities, but I also made my own choices. He is not very contrasted, quite cold, only the purple pagne and hairs (?) are giving some colours. But the base is warm. I did it using a simple bark piece and pigments, to give this dusty effect. Skulls were added to place the deathbringer in some realm of chaos or battlefield. In the end, this miniature is still one of my best, even though I did it almost two years ago.


J'étais vraiment intéressé par la violence émanant de cette figurine. Il est ancré dans le sol et on peut noter trois axes allant du sol aux armes et à la tête. Je trouve que sa posture est intimidante et il a de nombreux détails chaotiques amusantes à peindre. C'est une figurine "GW chaos" typique mais je l'aime beaucoup et l'ai peint très soigneusement. Je voulais vraiment faire un effort avec lui, lui consacrer du temps pour pousser mes limites. Pour ce faire, j'ai trouvé des images d'une version bien peinte que j'appréciais et j'ai essayé de copier certains détails. Par exemple, j'ai reproduit les différentes teintes sur la hache au mieux de mes capacités, mais j'ai bien sûr fait aussi mes propres choix. Il n'est pas très contrasté, plutôt froid, et seul le violet du pagne et des cheveux donnent de la couleur. Mais la base est chaude et réchauffe l'ensemble. Je l'ai composé avec une simple pièce d'écorce et des pigments, pour donner cet effet poussiéreux. J'ai ajouté des crânes pour situer ce Deathbringer dans quelque royaume du chaos ou champ de bataille. Au final, cette figurine est toujours je pense une des mes plus réussies, même si je l'ai faite il y a presque deux ans.